«Смерть - такой же дар, как и любовь...»

    — Наверно, чтобы стать настоящим, необходимо существовать в сознании другого человека. Того, кому важно знать, что ты есть. 

Июнь.

 5-4. Стою перед Брусникиной, а  в голове пульсирует только одна мысль «...читать/не читать? читать/не читать? Женщинам ведь решила читать Шишкина.
 Его «Письмовник».  чувственный...тяжелый».
Передумала...
А через несколько дней новость: в октября премьера!!! МХТ готовит к постановке «Письмовник» Михаила Шишкина, режиссер - Марина Станиславовна Брусникина.

Горькая ирония судьбы...

Несколькими месяцами ранее.

Жажда новой яркой современной прозы захватывала и поглащала. Посоветовали «Письмовник». Роман в письмах, диалог любящих, сокровенный разговор вопреки километрам и календарям, в обход и напрямую сквозь время, через войну и быт, длиною в любовь, дольше жизни... Роман о тайне. О том, что смерть - такой же дар, как и любовь.

 На первый взгляд все довольно просто: Он. Она. Двое влюбленных. Сашка и Володя. Первое серьезное чувство. Он уходит на войну. Она остается ждать. Письма....

 Но судьба не любит простых сюжетов. Листок в конверте взрывает мир, рвется связь времен. Их разделяет расстояние, время, смерть.  Но они слышат друг друга, чувствуют друг друга...понимают. Их связь - это письма. Написанные нити, превращающие роман в духовную нерушимую связь.

 

«Только ненаписанные письма не доходят до адресата. Есть особая почта, для которой расстояния, годы, смерть не существуют. Все дело в рифмах. Все на свете зарифмовано со всем на свете. Эти рифмы держат мир, как гвозди, загнанные по шлпяки, чтобы он не рассыпался».

Михаил Шишкин.

Это не просто любовные послания. В этих письмах заключена вся жизнь двух молодых людей. Их прошлое, настоящее и будущее, но какое-то призрачное, далекое и невнятное. Он уходит на войну. Она остается ждать. А потом приходит похоронка. Но чем дальше читатель погружается в повествование, тем отчетливее понимает, что их время раздваивается, начинается жизнь по разные стороны бытия. Он - где-то на рубеже позапрошлых веков, во время подавления в Китае войсками союзников восстания против иностранных концессий. Война о которой мы читатели думаем, что не прошедшая, а грядущая...Она - в середине века XX. Его первого убивают в бою, но он продолжает писать ей, а она продолжает ему отвечать, между письмами, оправившись от потери Володи, выходит замуж за некоего художника, значительно страше ее, с капризной дочерью от первого брака (Сонечкой) и бывшей женой (Адой), но вновь трагедия: потеря такого желанного для нее ребенка, и такого  «ненужного» ее мужу. По-прежнему письма к любимому Володе, как отдушина, как крик вникуда.

Человеческие чувства создают свой собственный мир, но на самом деле речь в «Письмовнике» идет не о большой любви, преодолевающей и время, и пространство (она-то как раз только предлог для разговора), а о вечности.

Не стоит пытаться понять Шишкина, не прочувствовав его лично. Выход один - читать «Письмовник» вдумчиво и медленно, поплотнее закрыв дверь в свою комнату…

Более того, как оказалось, сейчас читать «Письмовник» даже модно.

Октябрь. 23.

Премьеру жадно ждала всё лето.  Билеты были куплены еще в начале сентября. И вот оно 23 октября 19.00 и вот новый роман модного беллетриста Михаила Шишкина бережно перенесен на Малую сцену Московского художественного театра.

Сценическая версия упрощена, но (к моему счастью) от самого романа не отличается, хотя стоит отметить, что человеку,  не читавшему «Письмовник», сложно понять хитросплетенную историю двух судеб в письмах.  На протяжении двух с небольшим часов повествуется о несложившейся судьбе Саши (актриса Яна Гладких в 2011 году закончила Школу-студию МХАТ курс Д.В. Брусникина и была принята в труппу театра), ее неудачном браке, потере ребенка, мучительных взаимоотношениях с дочерью и первой женой мужа, смерти родителей. Володя же напротив обращается в прошлое, вспоминая между рассказами о сражениях и тяжелых военных буднях, маму и свои отношения со слепым ненавистным отчимом, нелепую (именно нелепую) встречу с НЕотцом. Он -  молодой талантливый актер Александр Голубев, голубые светлые глаза и волосы цвета солнца,  кажется, будто и не мог никто кроме него сыграть Володю, так идеально он воплотил в себе образ героя.

Малая сцена - особое место, она требует от актера предельной степени достоверности, камерность заставляет. На мой взгляд, самый сильный и проникновенный в спектакле момент - это монолог бывшей жены Ады (в исполнении Евгении Добровольской) сильной женщины, покинутой любимым мужем художником, которому были отданы не только лучшие годы жизни, но и вся жизнь без остатка. Она играет на грани срыва, но срыва не будет, будет лишь горечь от пустой одинокой жизни оставленной женщины без будущего и настоящего.

Инсценировать такой роман как  «Письмовник» - это более, чем сложная задача. Так много вложено автором в эти строки, так много своего нужно вложить еще и режиссеру. На «Письмовник» Брусникину вдохновил сам Табаков. Худрук сказал – «Произведение уникальное – нельзя пройти мимо». Она и не прошла. Сильный актерский состав, стопроцентное попадание в роли, декорации простые и в тоже время идеально сочетающиеся с густонаселенным сценическим пространством, необычное звуковое сопровождение - слова отзываются «эхом» фрагментов из писем, герои подстраиваются под это «эхо», накладывают текст на звуковое сопровождение, которое постепенно переходит в монологи главных героев, письма на бумаге оживают и превращаются в голоса.

Понять Шишкина не просто (а стоит ли вообще?), но увидеть историю любви, которая сильнее смерти и больше жизни - удивительно интресно.